La narration est un vaste univers aux multiples formes.
Que ce soit pour divertir comme un bon roman ou pour vendre comme le storytelling, j’ai souvent l’impression d’avoir mille et une possibilités de raconter une histoire.
Cela s’est confirmé lorsque, au détour d’une recherche sur les métiers qui pourraient me faire vivre de ma plume, je suis tombé sur la narration transmédia.
Mais pourquoi me confirme-t-elle cette impression ?
Laissez-moi vous présenter une forme de narration engageante que vous avez rencontrée sans le savoir.
Qu’est-ce que la narration transmédia ?
À mon sens, il s’agit d’un splendide mix de plusieurs types de divertissement, offrant des perspectives infinies pour raconter une histoire.
C’est d’ailleurs tout l’objectif du transmédia : créer un univers narratif avec une histoire principale, puis le décliner en plusieurs histoires secondaires sur plusieurs médias différents.
Tout en s’adaptant aux codes de chaque média !
Ainsi, là où le cross-média par exemple va raconter une seule histoire sur plusieurs médias différents, la narration transmédia (ou storytelling transmédia) va attribuer une partie de l’univers narratif à chaque type de divertissement.
Qui l’a inventé ?
En 2003, Henry Jenckins, chercheur universitaire américain spécialiste des nouveaux médias, tente de définir cette nouvelle forme de narration comme “un processus dans lequel les éléments d’une fiction sont dispersés sur diverses plateformes médiatiques dans le but de créer une expérience de divertissement coordonnée et unifiée.”
Unifier les divertissements. Finalement, c’est un peu ça la clé de la narration transmédia. Coordonner et unifier l’expérience de l’utilisateur à travers un fil rouge qui va guider chaque plateforme médiatique vers un but propre et commun : l’engagement.
Néanmoins, il faut garder en tête que chaque histoire secondaire d’une narration transmédia possède son propre objectif, sa propre cible et, inévitablement, son propre moyen d’interaction/immersion.
Un exemple de narration transmédia ?
Je disais au début de cet article que vous avez probablement rencontré ce concept sans le savoir.
Si ma définition de la narration transmédia n’a pas fait surgir dans un coin de votre tête quelques exemples, laissez-moi vous en donner un qui, à coup sûr, vous parlera : Star Wars.
Bien sûr, il en existe d’autres tout aussi connus. Mais en quoi celui-ci présente-t-il les caractéristiques du transmédia storytelling ?
La pluralité des médias ! Évidemment.
Sans rentrer dans les détails car ce n’est pas le but de cet article (un prochain sortira pour expliquer en détails ces exemples), voici quelques exemples de médias qui reprennent les différents arcs narratifs de Star Wars :
- Les films : on en dénombre 12 tout de même ;
- Les jeux vidéo : plus d’une centaine ! (oui oui autant). Si certains reprennent l’histoire de quelques-uns des films, beaucoup ont été construits autour de l’univers riche de Star Wars ;
- La série Mandalorian : on suit l’histoire d’un nouveau guerrier ;
- Les produits dérivés et spectacles : ce ne sont pas des narrations à proprement parler mais ces produits illustrent assez bien l’engouement autour d’un univers narratif et la portée qu’une narration transmédia peut avoir.
Et pourquoi le storytelling transmédia de Star Wars fonctionne aussi bien ?
Car l’univers est facilement identifiable, peu importe le média ! Alors qu’il existe pléthore d’histoires qui se déroulent dans l’espace. C’est d’ailleurs un genre à part entière : la science-fiction.
Mais la narration de Star Wars est tellement riche et s’adapte si facilement aux différents médias que chaque audience y trouve son compte.
Pour autant, je vous rassure, cela ne veut pas dire que vous devez obligatoirement créer une narration transmédia aussi riche que celle de Star Wars pour arriver à coordonner et unifier vos médias et ainsi captiver votre audience.
Tout le monde n’a pas le budget de Disney. En revanche, tout le monde possède dans le coin de sa tête une belle histoire à raconter.
La narration transmédia, l’allié de votre histoire
Imaginons que demain, vous créez un univers narratif et que vous le déclinez sur trois médias :
- Podcast ;
- Jeu de société ;
- Posts instagram.
1. Le podcast, votre récit principal
Quel est votre arc narratif principal ? Est-ce le récit initiatique d’un personnage ? De vous ?
Sachez qu’il est tout à fait possible de concevoir un podcast autour du récit de son entreprise par exemple.
Vous allez renforcer l’authenticité de votre marque auprès de votre audience mais aussi créer un lien émotionnel avec cette dernière (qui a toujours envie de connaître l’envers du décor).
2. Le jeu de société, renforcer l’interaction avec le public
À un certain moment de l’histoire principale (peu importe lequel), vous avez envie de développer une intrigue secondaire. Quelque chose qui n’aurait pas d’intérêt propre dans le cadre du podcast mais qui mérite bien d’être développé (que ce soit d’après votre audience ou vous).
Vous réfléchissez donc au média.
Le jeu de société pourrait bien se prêter à la narration d’une histoire secondaire. C’est plutôt ludique et adapté à votre cible.
3. Les posts Instagram, suivre l’évolution d’un personnage
En observant vos locaux, vous vous mettez à imaginer une histoire autour des scènes du quotidien et des échanges à la machine à café.
Tiens, pourquoi ne pas créer une petite narration sous forme de vidéos humoristiques à destination d’Instagram ?
Vous allez renforcer le lien avec votre audience. Ils sauront alors comment vous travaillez. Ils connaîtront aussi l’ambiance qui se cache derrière la marque.
Vous serez authentique !
Ainsi, dans le cadre de cet exemple, vous vous retrouvez avec trois médias, coordonnés et unifiés autour de votre univers narratif mais qui évoluent chacun de leur côté avec leur propre public (bien qu’une partie de votre audience suivra chaque média).
Vous créez ainsi une identité forte et un lien indéfectible avec votre audience. Un lien sur du long terme.
Car, c’est cela le pouvoir de toute narration qu’elle soit dans le cadre du divertissement ou professionnel !
Créer un lien émotionnel avec votre cible suffisamment fort pour qu’elle se souvienne de vous plusieurs années après.
Voire qu’elle parle de vous, comme vous parlez de la dernière série que vous avez adoré !
Et, entre nous, je suis persuadé que vous avez déjà vanté les mérites auprès de vos proches d’une histoire.
Alors, ça vous dit d’essayer la narration transmédia ?